• Cristina Delgado-García. Decentring Discourse, Self-Centred Politics: Radicalism and the Self in Virginia Woolf's Mrs Dalloway. Atlantis 32.1: 15-28.
  [Abstract] [Full text]
• Bárbara Arizti. The Word Made Flesh: Law, Literature and Ethical Responsiveness in Daniel Berrigan's The Trial of the Catonsville Nine. Atlantis 32.1: 29-44.
  [Abstract] [Full text]
• Winifred Farrant Bevilacqua. ". . . in ecstatic cahoots": Nick's Authoring of Gatsby. Atlantis 32.1: 45-56.
  [Abstract] [Full text]
• Marisol Morales Ladrón. Banned in Spain? Truths, Lies and Censorship in Kate O'Brien's Novels. Atlantis 32.1: 57-72.
  [Abstract] [Full text]
• Elena Ortells Montón. A Narrative of the Life of Mrs Mary Jemison: Rhetorical Drag and the Defiance of Hegemonic Cultural Models. Atlantis 32.1: 73-86.
  [Abstract] [Full text]
• Markus Heide. Ilan Stavans's On Borrowed Words, Jewish-Latino/a Writing and Transnational Autobiography. Atlantis 32.1: 87-102.
  [Abstract] [Full text]
• Elisa González Torres. The Inflection-Derivation Continuum and the Old English Suffixes -a, -e, -o, -u. Atlantis 32.1: 103-122.
  [Abstract] [Full text]
• A. Jesús Moya Guijarro. A Multimodal Analysis of The Tale of Peter Rabbit within the Interpersonal Metafunction. Atlantis 32.1: 123-140.
  [Abstract] [Full text]
• Rafael Miranda Huereca. The Age of The Diamond Age: Cognitive Simulations, Hive Wetwares and Socialized Cyberspaces as the Gist of Postcyberpunk. Atlantis 32.1: 141-154.
  [Abstract] [Full text]

Reviews

• David Levey 2008: Language Change and Variation in Gibraltar, reviewed by M. Teresa Turell. Atlantis 32.1: 157-163.
  [Full text]
• Bullón-Fernández, María, ed. 2007: England and Iberia in the Middle Ages. 12th-15th century. Cultural Literacy and Political Exchanges, reviewed by Paloma Tejada Caller. Atlantis 32.1: 165-171.
  [Full text]
• Sarah Harriet Burney 2008: The Romance of Private Life, reviewed by Carmen María Fernández Rodríguez. Atlantis 32.1: 173-177.
  [Full text]
• Muñoz-Calvo, Micaela, Carmen Buesa-Gómez and M. Ángeles Ruiz-Moneva, eds. 2008: New Trends in Translation and Cultural Identity, reviewed by Jorge Braga Riera. Atlantis 32.1: 179-184.
  [Full text]
• David Savran 2009: Highbrow/Lowdown: Theater, Jazz, and the Making of the New Middle Class, reviewed by Barbara Ozieblo. Atlantis 32.1: 185-189.
  [Full text]
• Marisol Morales Ladrón, ed. 2007: Postcolonial and Gender Perspectives in Irish Studies, reviewed by Inés Praga Terente. Atlantis 32.1: 191-196.
  [Full text]

Decentring Discourse, Self-Centred Politics: Radicalism and the Self in Virginia Woolf's Mrs Dalloway

Cristina Delgado-García
Aberystwyth University

The present paper analyses the narrative devices by which the Woolfian, anti-essentialist notion of subjectivity is produced in Mrs Dalloway. This analysis aims to critically assess the novel's decentring discourse on selfhood in a political light. Focusing on the self-definition of the characters at the time of the fiction, the first section examines the discursive production of Clarissa Dalloway's diffused and connective self. The second section of this paper considers the politics of memory within the production of identity in the novel, taking the Bergsonian notions of élan vital and open morality as a theoretical framework. The analysis of the production of selfhood in Mrs Dalloway at a synchronic (self-definition in the diegetic present time) and diachronic level (definition through memory) uncovers strong phallogocentric and conservative tensions in the novel, tensions that may have been overlooked as a result of Virginia Woolf's own progressive politics.

KEYWORDS: Virginia Woolf; Mrs Dalloway; radicalism; selfhood; language; Henri Bergson

Discurso Descentralizador, Politica Egocéntrica: Radicalismo e Individualidad en Mrs Dalloway, de Virginia Woolf

Este artículo analiza las estrategias narrativas a través de las cuales Virginia Woolf elabora su noción anti-esencialista del sujeto en Mrs Dalloway. Este estudio tiene como objeto valorar el discurso descentralizador que la novela construye sobre la idea del sujeto desde un ángulo político. La primera sección examina la auto-definición de los personajes en el momento en que se desarrolla la acción de la novela, centrándose sobre todo en la producción discursiva de la identidad difusa e interconectiva de Clarissa Dalloway. La segunda sección considera la política de la memoria en la producción de identidad en la novela, tomando como marco teórico los conceptos Bergsonianos de élan vital y moralidad abierta. Este análisis sincrónico (auto-definición en el presente) y diacrónico (definición a través de la memoria) revela tensiones falogocéntricas y conservadoras en la novela, tensiones que han podido quedar eclipsadas en la crítica debido a la política progresista de la escritora.

PALABRAS CLAVE: Virginia Wolf; Mrs Dalloway; radicalismo; individualidad del sujeto; lenguaje; Henri Bergson

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The Word Made Flesh: Law, Literature and Ethical Responsiveness in Daniel Berrigan's The Trial of the Catonsville Nine

Bárbara Arizti
Universidad de Zaragoza

The aim of this article is to analyse Berrigan's play The Trial of the Catonsville Nine in the context of the Law and Literature movement, a field of studies that underlines the textual character of the law and the role of literature in interrogating the legal. Particular attention will be paid to the intersection between a certain literary representation of the legal and the tenets of a deconstructive mode of ethics inspired by Levinas and Derrida. By privileging the spirit over the letter of the law, the Saying over the Said, Infinity over Totality, Berrigan's work exposes the deconstructible nature of legality and opens up a space in which the law can aspire towards justice. I will also draw on Gibson's ethics of sensibility both in its personal and textual sides in order to investigate the role of excess and vulnerability in this plea against the Vietnam War.

KEYWORDS: Berrigan; Derrida; Levinas; law; justice; deconstructive ethics; Vietnam War

La palabra se hizo carne: derecho, literatura y sensibilidad ética en El juicio de los nueve de Catonsville de Daniel Berrigan

El objetivo de este artículo es analizar El juicio de los nueve de Catonsville en el contexto de la corriente Derecho y Literatura, que pone de relieve el carácter textual de la ley y el papel de la literatura en el cuestionamiento de lo legal. Se prestará especial atención a la intersección entre un tipo de representación literaria de lo legal y la ética deconstructiva inspirada en Levinas y Derrida. Al privilegiar el espíritu sobre la letra de la ley, el Decir sobre lo Dicho, lo Infinito sobre la Totalidad, la obra de Berrigan pone al descubierto el carácter deconstructible de la legalidad y posibilita un espacio en el que la ley puede aspirar hacia la justicia. Recurriré también a la ética de la sensibilidad de Gibson, en su faceta interpersonal y textual, para estudiar el papel del exceso y la vulnerabilidad en este alegato contra la Guerra del Vietnam.

PALABRAS CLAVE: Berrigan; Derrida; Levinas; ley; justicia; ética deconstructiva; Guerra del Vietnam

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". . . in ecstatic cahoots": Nick's Authoring of Gatsby

Winifred Farrant Bevilacqua
Università degli Studi di Torino

After pointing out how, in The Great Gatsby, Nick presents three artistic visualizations of Jay Gatsby – as a young man from the provinces, as a would-be carnival king and as a romantic character (in the Bakhtinian sense) – I narrow my focus to the third of these visualizations. I argue that Bakhtin's theories in 'Author and Hero in Aesthetic Activity' (1924-1927) give us the concepts and patterns that best enable us to understand Nick's strategies in the strand of his narrative that traces the process by which he achieves and gives form to his understanding of Gatsby's inner self.

KEYWORDS: Fitzgerald, F. Scott; The Great Gatsby (1925); Bakhtin, Mikhail; "Author and Hero in Aesthetic Activity" (1924-1927); novel

"... en extático acuerdo": Gatsby inventado por Nick

Tras señalar cómo, en The Great Gatsby, Nick presenta tres visualizaciones artísticas de Jay Gatsby – joven provinciano, aspirante a rey del carnaval, y personaje romántico (en el sentido de Bajtín) – me centro en la tercera de estas visualizaciones. Sostengo que las teorías de Bajtín en 'Author and Hero in Aesthetic Activity' (1924-1927) nos marcan las pautas para comprender las estrategias de Nick en el hilo de su relato sobre el proceso conformador de su percepción de la personalidad más profunda de Gatsby.

PALABRAS CLAVE: Fitzgerald, F. Scott; The Great Gatsby (1925); Bajtín, Mijaíl; "Author and Hero in Aesthetic Activity" (1924-1927); novela

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Banned in Spain? Truths, Lies and Censorship in Kate O'Brien's Novels

Marisol Morales Ladrón
University of Alcalá

This paper tries to shed some light on the reception of Kate O'Brien's works in Spain during Franco's dictatorship. As a lover of Spain, the Irish writer spent long periods of her life in that country and some of her experiences were later fictionalised in her novels. Characterised by her portrayal of strong female heroines who did not respond to social or gender expectations, it does not come as a surprise that some of O'Brien novels were banned in Ireland and Spain. Although both countries shared a strong Catholic background and a protectionist censorship system, the censor's spotting of the subversive and dangerous passages that were to be banned differed greatly. Besides, in the Spanish case, O'Brien was allegedly forbidden to enter the country until 1957, an affirmation that, up until now, has never been questioned. Bearing these aspects in mind, the present study focuses on a thorough analysis of the author's censorship files stored in Spain and on the research carried out to contest the undocumented assumption related to her expulsion from the country.

KEYWORDS: Kate O'Brien; censorship; Catholicism; protectionist policies; reception; gender

¿Prohibida en España?: Verdades, mentiras y censura en la obra de Kate O'Brien

Este artículo trata de arrojar algo de luz sobre la recepción de la narrativa de Kate O'Brien en España durante la dictadura franquista. Amante de España, la autora pasó largas temporadas en el país y algunas de sus novelas recogen muchas de sus experiencias vividas aquí. De la obra de O'Brien destacan los retratos femeninos de heroínas que no encajan en las expectativas sociales y en los roles de género que la sociedad tradicional les había asignado, por lo que no sorprende que algunas novelas fueran censuradas tanto en Irlanda como en España. Aunque ambos países compartían una fuerte tradición católica y un sistema censor proteccionista, la identificación de los pasajes subversivos o peligrosos que debían ser eliminados fue muy distinta. En el caso de España, además, la crítica especializada sigue manteniendo que se le prohibió la entrada en el país hasta el año 1957, a pesar de no existir ningún documento que avale este hecho. Partiendo de las mencionadas circunstancias, el objetivo de este estudio se centra en el análisis de los archivos de censura que existen sobre Kate O'Brien en España, así como en la investigación llevada a cabo para poner en tela de juicio la supuesta expulsión de la autora del país.

PALABRAS CLAVE: Kate O'Brien; censura; catolicismo; políticas proteccionistas; recepción; género

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A Narrative of the Life of Mrs Mary Jemison: Rhetorical Drag and the Defiance of Hegemonic Cultural Models

Elena Ortells Montón
Universitat Jaume I de Castelló

In 1758, Mary Jemison was captured by a party of Indians and adopted by two Seneca sisters. She progressively accommodated herself to Indian life, married two Indian warriors and bore them several children. Sixty-five years after her abduction, the woman agreed to tell James E. Seaver the story of her life. My goal is to use Lorrayne Carroll's rhetorical drag as a hermeneutic to analyze authorial impersonation in A Narrative of the Life of Mrs Mary Jemison, to underline the failure of the white male impersonator to marginalize the speaking voice of the narrative and to highlight the capacity of the I object/subject to destabilize canonical readings of the text and to offer a revisionist history of cross-cultural encounters. Thus, it is my intention to present this account as an instrument of defiance of hegemonic cultural models and as an example of how intercultural manifestations negotiate and hybridise fixed paradigms.

KEYWORDS: Mary Jemison/Dehgewanus; rhetorical drag; captivity narratives; Indian autobiographies

Relato de la Vida de Mary Jemison: La Máscara Retórica y el Desafío de los Modelos Culturales Hegemónicos

En 1758, Mary Jemison fue capturada por un grupo de indios y adoptada por dos hermanas Seneca. Poco a poco, Mary se fue adaptando a la vida india y acabó casándose con dos guerreros indios con los que tuvo varios hijos. Sesenta y cinco años después de su secuestro, la mujer accedió a contarle a James E. Seaver la historia de su vida. Mis objetivos son: analizar El relato de la vida de la señora Mary Jemison mediante el concepto de máscara retórica acuñado por Lorrayne Carroll; destacar el fracaso del imitador hombre y blanco para marginalizar la voz narrativa; y subrayar la capacidad del yo objeto/sujeto para desestabilizar lecturas canónicas del texto y ofrecer una historia revisionista de los encuentros interculturales. Es mi intención presentar este relato como un desafío a los modelos culturales hegemónicos y como ejemplo de cómo las manifestaciones interculturales negocian y combinan paradigmas establecidos.

PALABRAS CLAVE: Mary Jemison/Dehgewanus; máscara retórica; relatos de cautiverio; autobiografías indias

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Ilan Stavans's On Borrowed Words, Jewish-Latino/a Writing and Transnational Autobiography

Markus Heide
Humboldt University Berlin

The article examines Ilan Stavans's On Borrowed Words: A Memoir of Language (2002) in the light of transnational approaches to American literature and to Latino writing in particular. As a transnational autobiography that not only reflects and comments on experiences in different nations, On Borrowed Words is intertextually linked to different literary traditions of American writing. Stavans's memoirs lead the reader on a journey from growing up in a Jewish family and neighborhood in Mexico City to life as a scholar of Latin American Literature at Amherst College. The memoirs use a multilingual textuality in order to express the simultaneity of being at home in different nations, communities and cultures of the Americas and of the globe. The essay places Stavans's memoirs at the crossroads of these traditions: American autobiography, Chicano/a literature and Jewish-American writing.

KEYWORDS: Ethnicity; Autobiography; Latino/a Writing; Chicano/a Literature; Jewish-American Literature: Transnational American Studies

On Borrowed Words, de Ilan Stavans, la literatura judeo-latina y la autobiografía transnacional

Este artículo examina la obra de Ilan Stavans On Borrowed Words: A Memoir of Language (2002) desde el prisma de la literatura transnacional estadounidense, en general, y de escritores latinos, en particular. Como autobiografía transnacional que no se limita a reflejar y comentar experiencias en diferentes naciones, On Borrowed Words engarza intertextualmente con distintas tradiciones literarias de los Estados Unidos. Las memorias de Stavans llevan al lector de viaje desde la infancia del autor en el seno de una familia judía establecida en Ciudad de México hasta la vida académica desarrollada en Amherst College como profesor de literatura latinoamericana. Las memorias emplean una textualidad multilingüe con el fin de expresar la simultaneidad de sentirse en casa en diferentes naciones, comunidades y culturas de las Américas y del globo. Las memorias de Stavans se sitúan en este ensayo en un cruce de caminos donde convergen las siguientes tradiciones: la autobiografía estadounidense, la literatura chicana y la tradición literaria judeoestadounidense.

PALABRAS CLAVE: Etnicidad; autobiografía, escritores latinos; literatura chicana; literatura judeo-estadounidense; estudios transnacionales estadounidenses

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The Inflection-Derivation Continuum and the Old English Suffixes -a, -e, -o, -u

Elisa González Torres
Universidad de La Rioja

This article addresses the question of the continuity between inflection and derivation as posed by the Old English suffixes -a, -e, -o and -u. On the structural side, the morphological analysis that has been carried out focuses on the overlapping of inflectional and derivational phenomena. On the functional side, affixation is analysed in the constituent projection and inflection in the operator projection of the Layered Structure of the Word (LSW), where the derivational affix constitutes a morphological pivot and the inflectional affix a morphological controller. The conclusion is reached that, whereas the LSW allows for a unified treatment of derivation and inflection in the synchronic axis, it requieres further attention in the area of inflection as a Word/Complex Word operator. In this line, this article demonstrates that the insertion of gender, number and case operators in the top layer stresses the morphological character of the LSW, while it is more consistent with the grammatical nature of gender in Old English.

KEYWORDS: functionalism; lexicology; Old English; affixation; derivation; inflection

El continuo flexión-derivación y los sufijos del inglés antiguo -a, -e, -o, -u

Este artículo trata de la continuidad entre flexión y derivación tal y como se presenta en los sufijos del inglés antiguo -a, -e, -o y -u. Desde el punto de vista estructural, el análisis morfológico llevado a cabo se centra en el solapamiento de los fenómenos flexivos y derivativos. Desde una perspectiva funcional, la afijación se analiza en la proyección de los constituyentes y la flexión en la proyección de los operadores de la estructura jerarquizada de la palabra (EJP), donde el afijo derivativo constituye un pivote morfológico y el afijo flexivo un controlador morfológico. La conclusión es que, aunque la estructura jerarquizada de la palabra permite un tratamiento unificado de la derivación y de la flexión en el eje sincrónico, ésta requiere una especial atención en el área de la flexión como operador de palabra/palabra compleja. En esta línea, este artículo demuestra que la inserción de operadores de género, número y caso en la capa superior enfatiza el carácter morfológico de la EJP y es más coherente con la naturaleza gramatical del género en inglés antiguo.

PALABRAS CLAVE: funcionalismo; lexicología; inglés antiguo; afijación; derivación; flexión

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A Multimodal Analysis of The Tale of Peter Rabbit within the Interpersonal Metafunction

A. Jesús Moya Guijarro
University of Castilla-La Mancha, Spain

This study attempts to carry out an analysis of the interpersonal meanings conveyed by the verbal and the visual modes of The Tale of Peter Rabbit, while exploring the choices afforded to Beatrix Potter in creating engagement between the viewer / reader and the (represented) participants of the tale. The analytical tools employed in this study are Halliday's Systemic Functional Grammar and Kress and van Leeuwen's Visual Social Semiotics, which prove to be powerful models for the study of multimodal texts. The analysis of the interpersonal / interactive meaning of the verbal and visual elements in The Tale of Peter Rabbit reveals that both the verbiage and the illustrations combine to reinforce the reader's / viewer's identification with the main character in the story. The high presence of declarative clauses throughout the text demonstrates that the verbal component accompanying the pictures does not seem to encourage much interaction. However, other devices related to contact, distance and perspective reveal that the illustrator makes choices which do create a certain degree of affinity with the viewer.

KEYWORDS: SFL; Visual Social Semiotics; Multimodality; Visual/Verbal Modes; Interpersonal; Interactive

Un análisis multimodal de El cuento de Peter Rabbit desde una perspectiva interpersonal

El objetivo de este artículo es realizar un análisis del significado interpersonal expresado por los modos verbal y visual utilizados en El Cuento de Peter Rabbit, escrito e ilustrado por Beatriz Potter. Los marcos teóricos en los que se basa la investigación son la Gramática Sistémico-Funcional de Hallliday y la Semiótica Visual de Kress y van Leeuwen. El análisis demuestra que, aunque la imagen y la palabra escrita se combinan en perfecta simbiosis para favorecer la interacción entre los personajes de ficción y el niño, las imágenes, gracias a las técnicas de perspectiva y distancia utilizadas, logran un mayor grado de contacto interpersonal e identificación entre el joven lector y los personajes del cuento que la lengua escrita.

PALABRAS CLAVE: Gramática Sistémico-Funcional; Semiótica Visual; Multimodalidad; Modos Verbal y Visual; Interpersonal; Interactivo

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The Age of The Diamond Age: Cognitive Simulations, Hive Wetwares and Socialized Cyberspaces as the Gist of Postcyberpunk

Rafael Miranda Huereca
Universidad Autònoma de Barcelona

Cyberpunk has been copiously studied and accurately defined, while one of its spinoffs, postcyberpunk, has barely been approached as an independent genre. It is my intention in this article to provide a ground for study of such a category by scrutinizing the evolution of the shapes and significances of the concepts of cyberspace, wetware, networking and nanotechnology as some of Neal Stephenson's The Diamond Age central concerns. Themes such as patriarchy, feminism, reproduction, education and social evolution are approached, according to my view, by postcyberpunk in a way classic cyberpunk did not.

KEYWORDS: cyberspace; post-structuralism; hive wetwares; cognitive simulations; technophilia; patriarchy

La Era de La Era del Diamante: Simulaciones Cognitivas, Wetware en Enjambre y Ciberespacios Socializados como la Esencia del Postcyberpunk

El ciberpunk ha sido copiosamente estudiado y definido con precisión, mientras que uno de sus derivados, el postciberpunk, ha sido rara vez analizado como un género independiente. Es mi intención en este artículo el proveer un terreno para el estudio de tal categoría por medio del escrutinio de la evolución de las formas y significados de los conceptos de ciberespacio, wetware, redes (networks) y nanotecnología como algunos de las preocupaciones centrales de La Edad del Diamante de Neal Stephenson. Temas como el patriarcado, el feminismo, la reproducción, la educación y la evolución social son planteados, según mi óptica, por el postciberpunk de manera diferente a como lo hizo el ciberpunk.

PALABRAS CLAVE: ciberespacio; postestructuralismo; wetwares en enjambre; simulaciones cognitivas; tecnofilia; patriarcado

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